Άρθρα :: Beaux Arts articles :: selected column

επιλογή γλώσσας
choose language

12.01
2017

Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου

εικόνα εξωφύλλου άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

Ο Sigmar Polke, γεννημένος στη Γερμανία το 1941, όπου και ανάπτυξε το μεγαλύτερο κομμάτι της καλλιτεχνικής του δραστηριότητας μέχρι και τον θάνατό του το 2010, αποτέλεσε μία από τις ηγετικές φυσιογνωμίες της μεταμοντέρνας και σύγχρονης τέχνης. Ένας ακατάπαυστα δημιουργικός καλλιτέχνης που ώθησε τα όρια της ζωγραφικής στα άκρα και αποτέλεσε αιχμή της γερμανικής Avant-Garde από τα τέλη του ‘60 και μετά, μαζί με καλλιτέχνες όπως ο Gerhard Richter και ο Anselm Kiefer. Στα έργα του χρησιμοποίησε πληθώρα τεχνικών και μέσων, συνθέτοντας ένα περίπλοκο και γοητευτικό εικαστικό μωσαϊκό.

Καθοριστικά ήταν τα φοιτητικά και νεανικά του χρόνια στο Düsseldorf, όπου ήρθε σε επαφή με την έντονη και πρωτοποριακή σκηνή της Γερμανίας που προανήγγειλε την έκρηξη της μεταμοντέρνας περιόδου. Εκεί γνώρισε και τον Joseph Beuys, καθηγητή στη σχολή του. Στον ατέρμονο πειραματισμό του Polke μπορεί κάποιος να παρατηρήσει τις επιρροές που δέχτηκε από τον δάσκαλό του, τον τρόπο που αντικατοπτρίζεται η προσωπική και κοινωνική αναζήτηση στην καλλιτεχνική παραγωγή του Beuys.

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

“. . . Höhere Wesen befehlen – Peitsche”, 1968, μολύβι και ακουαρέλα σε offset εκτύπωση, 21 × 14.6 cm

Ο άνθρωπος κατέχει σχεδόν πάντα πρωταρχική θέση στα έργα του, ως μία παρουσία που περιγράφεται παραστατικά ή μέσω της προβολής αντικείμενων που αναδεικνύουν την ύπαρξή του και εστιάζουν τόσο στην ατομική ύπαρξη όσο και στο περιβάλλον της τότε δυτικής καπιταλιστικής κοινωνίας. Χαρακτηριστικά παραδείγματα αυτής της ενασχόλησης με την κοινωνία αποτελούν τα πρώτα εικαστικά του έργα τη δεκαετία του ‘60 στο πλαίσιο του Καπιταλιστικού Ρεαλισμού, ενός κινήματος που ο Polke συνδιαμόρφωσε με τον Gerhard Richter το οποίο εστίαζε στην άκρατη επικράτηση του αμερικανικού τρόπου ζωής και της παγκόσμιας κυριαρχίας της Pop Art εκείνη την εποχή. Σαν δυναμική, εκφράστηκε με μέσα όπως η Performance και η εννοιολογική τέχνη, χαρακτηριστικές για την αμεσότητά τους στην επιρροή και την κριτική τους πάνω στα παραπάνω ζητήματα.

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

“. . . Höhere Wesen befehlen – Polke als Palme”, 1968, Μολύβι και ακουαρέλα σε offset εκτύπωση, 21 × 14.6 cm

Πολλοί χαρακτήρισαν τον Polke ως έναν σύγχρονο αλχημιστή, καθώς έκανε μία βαθιά έρευνα όσον αφορά την αλληλεπίδραση διάφορων υλικών και χημικών στη ζωγραφική, ώστε να δημιουργεί ένα αποτέλεσμα πρωτόγνωρο, πολύπλευρο και ρηξικέλευθο, ωθώντας πάντα τα όρια της τέχνης σε νέες πρακτικές και ιδέες.

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

Untitled, 2004, χρώμα παρεμβολής σε χαρτί, 100 × 70 cm

Η πρακτική της αλχημείας, όμως, στην καλλιτεχνική του δράση παρουσιάζει πολλές ακόμη ενδιαφέρουσες πτυχές, καθώς αποτελεί καθοριστικό στοιχείο της ευρωπαϊκής παράδοσης και ιδιαιτέρως του γερμανικού Μεσαίωνα, όταν και άνθισαν αυτές οι πρακτικές και δοξασίες. Ουσιαστικά, πρόκειται για ένα κράμα φιλοσοφίας, επιστήμης και μεταφυσικής που ερευνούσε τη «μαγεία», έχοντας όμως ως γνώμονα και κινητήριο δύναμη όχι κάτι αόριστα μεταφυσικό, άλλα τη μελέτη, το πείραμα και τη σκέψη. Σε μεγάλο βαθμό αποτέλεσε τον προάγγελο της άνθισης των επιστημών μετά την Αναγέννηση και προετοίμασε το τοπίο για τις σύγχρονες προσεγγίσεις της χημείας, της βιολογίας και της φυσικής.

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

Untitled, 2000, χρώμα παρεμβολής σε μαύρο χαρτόνι, 100 × 70 cm

Ο Polke, στον κόσμο της αλχημείας, βρήκε γόνιμο έδαφος για να εμβαθύνει στις πρακτικές του και να αφομοιώσει στο έργο του το πνεύμα αυτού του μυστήριου και γοητευτικού κλάδου. Πρόκειται για έργα που προβάλλουν εγγενώς ζητήματα όπως η μετουσίωση, η αθανασία, η γνώση και η πνευματικότητα, θέματα που ο καλλιτέχνης εκμεταλλεύτηκε και εισήγαγε στην μεταμοντέρνα πρακτική, γεφυρώνοντας τη γερμανική παράδοση με τη σύγχρονη γερμανική καλλιτεχνική παραγωγή.

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

Frau Herbst und ihre zwei Töchter, 1991, Συνθετική ρητίνη και ακρυλικό σε συνθετικό ύφασμα, 300 x 500 cm

Τα έργα του καλλιτέχνη, όπου πειραματίστηκε με την τέχνη της ζωγραφικής, της φωτογραφίας και του κολλάζ, διατηρούν τον λεπτά ειρωνικό χαρακτήρα τους και ανήκουν στην πιο σημαντική καλλιτεχνική του περίοδο που διήρκησε για αρκετές δεκαετίες. Έργα βαθύτατα εννοιολογικά και εγκεφαλικά, και με τρομερό επίπεδο τεχνικής που ανέδειξαν τον Polke σε έναν εικαστικό που αποτελεί ουσιαστική έμπνευση και αναφορά για καλλιτέχνες μέχρι την εποχή μας.

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

“Mu Nieltnam Netorruprup”, 1975, φωτογραφία – λιθογραφία, 66.5 x 47.7 cm

Η σχεδιαστική αρτιότητα που παρουσιάζουν οι συνθέσεις του είναι πραγματικά αξιοσημείωτη, ειδικά αν αναλογιστεί κανείς τον σημαντικό βαθμό του τυχαίου αποτελέσματος που προέκυπτε από τις αλληλεπιδράσεις των υλικών που χρησιμοποιούσε. Ουσιαστικά πέτυχε σχεδόν απόλυτη κυριαρχία επί του τυχαίου γεγονότος στην εικαστική παραγωγή, με έργα που, παρά την οπτική και θεματική τους ένταση, διατηρούν μία ανάλαφρη και ρεαλιστική αίσθηση, σαν μία υπαρκτή, εναλλακτική πραγματικότητα.

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

“S.H. - Oder die Liebe zum Stoff”, 2000, Μικτή τεχνική σε ύφασμα, 99.5 × 69.8 cm

Ο θάνατός του το 2010 άφησε πίσω του έναν τεράστιο αριθμό έργων που χαρτογραφούν τον άνθρωπο και τη σχέση του με την κοινωνία, το παρελθόν και την πολιτική. Ένα συνολικό έργο που για την αποκρυπτογράφησή του βασικό ρόλο παίζει η νοητική συμμετοχή του θεατή ώστε να δημιουργηθεί ένας γόνιμος διάλογος με αυτόν.

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

Untitled, 1975, χρώμα σπρέι σε φωτοευαίσθητο καμβά, 40.6 × 49.5 cm

εικόνα άρθρου (Sigmar Polke: Ο αλχημιστής του μεταμοντέρνου)

“Dublin”, 1968, λάδι σε καμβά, 160 × 125.5 cm

για το Artcore γράφει:
Θωμάς Λιούτας

_
αντί βιογραφικού
εικόνα αρθρογράφου (Artcore)

σχετικά με τον αρθρογράφο
Artcore

Επειδή ξέρουμε πόσο θα θέλατε να μιλήσετε σε γνωστούς αγαπημένους και νέους αλλά πολλά υποσχόμενους δημιουργούς, αλλά πού να τρέχετε τώρα, θα το κάνουμε εμείς στο Artcore, δηλαδή οι Αrtκόρες και Artκούροι που μαζί αποτελούμε μια πολυσχιδή και αρμονική (4 με 6 κάθε απόγευμα) προσωπικότητα υψηλού δημοσιογραφικού κύρους που ζεί για να ρωτάει και ρωτάει για να ζήσει (αυτό και εσείς) καλύτερα… Επίσης η ιδία περσόνα θα είναι υπεύθυνη για την προώθηση δημιουργών, ομάδων, συγκροτημάτων, χώρων, εκδηλώσεων, λιτανειών, γάμων και βαπτίσεων, με (ατυπικά) δελτία τύπου και λοιπά κουραφέξαλα τα οποία θα δημοσιεύονται ανά καιρούς σε άλλα μέσα, διαδικτυακά και μή (χειρότερα). Ευχαριστούμε.

Artcore magazine's footer